Digital Marketing

Abstract

El presente trabajo académico analiza en profundidad el impacto del marketing digital en el fenómeno swiftie, centrándose especialmente en las estrategias que emplea Taylor Swift para consolidar su marca y fidelizar a una audiencia global y diversa. Se examina detenidamente la evolución del marketing en la industria musical, evidenciando cómo ha pasado de métodos tradicionales, como la radio y la televisión, a la utilización de herramientas digitales avanzadas. En este contexto, se destacan el papel fundamental de las redes sociales, las plataformas de streaming y otras tácticas de engagement digital, las cuales han permitido a la artista crear un vínculo único y emocional con sus fans.

Además, el estudio profundiza en el análisis de estrategias innovadoras, tales como el storytelling, la gamificación y la inserción de Easter Eggs en sus lanzamientos, que han contribuido a transformar la experiencia de consumo musical y a generar una comunidad de seguidores comprometida. Asimismo, se propone una mejora en el plan de marketing de Taylor Swift basada en la integración de un modelo de negocio digital. Este modelo no solo busca aprovechar las oportunidades que ofrece la digitalización extrema en la música, sino que también aborda los desafíos inherentes a este proceso, como la necesidad de anticipar tendencias mediante el uso de Big Data, la implementación de aplicaciones SaaS y la exploración de entornos inmersivos, como el Metaverso.

En definitiva, el trabajo proporciona un marco estratégico que puede servir de guía para otros artistas y profesionales del sector, permitiéndoles adaptar sus estrategias de marketing a la era digital, optimizar la interacción con su público y mejorar su posicionamiento en un mercado cada vez más competitivo.

This academic work thoroughly examines the impact of digital marketing on the swiftie phenomenon, focusing particularly on the strategies employed by Taylor Swift to consolidate her brand and build loyalty among a diverse, global audience. The study meticulously explores the evolution of marketing within the music industry, demonstrating the clear transition from traditional methods such as radio and television to the adoption of advanced digital tools. In this context, it highlights the crucial role that social media, streaming platforms, and other digital engagement tactics have played in enabling the artist to forge a unique and emotionally resonant connection with her fans.

Moreover, the research delves into innovative strategies, including the use of storytelling, gamification, and the strategic incorporation of Easter Eggs in her releases, all of which have transformed the music consumption experience and fostered a dedicated community of followers. Additionally, the paper proposes an enhancement to Taylor Swift’s marketing plan by integrating a digital business model. This new approach not only seeks to capitalize on the vast opportunities presented by the extreme digitalization of the music industry but also addresses the challenges inherent in this process. For instance, it emphasizes the need to anticipate trends through the use of Big Data, to implement SaaS applications effectively, and to explore immersive environments such as the Metaverse.

In summary, this work provides a strategic framework that can serve as a valuable guide for other artists and industry professionals, enabling them to adapt their marketing strategies to the digital era, optimize audience interaction, and strengthen their positioning in an increasingly competitive market.