Music Business and Marketing: An exploration on independent artists capabilities

Abstract

El trabajo de investigación propuesto se encuadra en el área de "Marketing, reputación y marca" y se enmarca en torno al tema de la distribución musical y la promoción de artistas.

Desde que la industria musical adquirió una perspectiva global la presencia de grandes compañías ha sido una necesidad para que los artistas pudieran utilizar su infraestructura para acercarse al mercado. Algo que era muy necesario en mercados obsoletos que requerían de medios físicos para que la música pudiera ser reproducida y copiada, vio un cambio importante con el uso de los servicios de audio digital que permitían la reproducción y distribución a un coste menor y más accesible para todo tipo de artistas.

Sin embargo, en el mundo de los servicios digitales de difusión, los mercados siguen presentando barreras de entrada y las mismas grandes empresas, junto con nuevas entidades, tienen acceso a métodos de distribución "exclusivos" que garantizan una mayor cuota de mercado y parecen acabar teniendo más probabilidades de éxito para los artistas. El uso de la "distribución por listas de reproducción" y otros sistemas de promoción acaban dejando a los artistas independientes en una situación similar a la que definió las últimas décadas del siglo XIX.

Este trabajo se centrará en analizar estas estructuras de mercado, sus posibilidades y exigencias, así como las capacidades del artista independiente para acceder a ellas o encontrar una mayor rentabilidad a través de métodos de promoción similares u otros. También se centrará en la evolución de estos mercados y en la presencia de empresas de "alto presupuesto" y su papel en ellos.

El objetivo final es averiguar si los medios de promoción utilizados en el negocio musical de la era digital crean las condiciones de monopolio por la gran brecha de capacidades de éxito que presentan y, en caso de que no sea así, plantear cuáles son las formas más eficaces de "romper" a un artista sin formar parte de este mercado.The research work proposed falls in the area of “Marketing, reputation and branding” and is framed around the subject of music distribution and artist promotion.

Since the music industry acquired a global perspective the presence of major companies has been a need for artists so they could use their infrastructure to approach the market. Something that was highly needed in outdated markets that required physical means for the music to be reproduced and copied saw a major shift with the use of digital audio services that allowed playback and distribution at a lower cost and more accessible to every kind of artist.

However in the digital streaming services world markets are still flagged with barriers of entry and the same major companies along with new entities have access to “exclusive” distribution methods that secure a higher market share and seem to end up in a higher probability in artist success. The use of “playlist distribution” and other systems of promotion end up leaving independent artists in a similar situation as the one that defined the last decades of the nineteenth century.

This work will focus on analyzing these market structures, their possibilities and requirements as well as the independent artist’s capabilities to either access them or find a higher return through similar or other promotion methods. It will also be focused on the evolution of these markets and the presence of “high-budget” companies and their role in them.

The ultimate objective is to find out the means of promotion used in the digital era music business create the conditions of monopoly because of the large gap in success capabilities they present and in case it is not, to state what are the most effective ways of “breaking” an artist without being part of this market.