Mario Merlino: la voz en tránsito y su arte cisoria

Abstract

La voz de Mario Merlino (Coronel Pringles, 1948-Madrid, 2009) transita desde la primera literatura en castellano, pasando por iconoclastas figuras de Hispanoamérica y su neobarroco, hasta llegar a otros escritores del siglo XX como Allen Ginsberg, Calvert Casey, Monique Wittig y Samuel Beckett. Su poesía dialoga así con voces de la antigua tradición y de la plena modernidad, y hace coincidir en su verso cierta prosodia del Romancero con resonancias de la retórica propias de la generación beat. De esta convivencia de extremos surge, en parte, la peculiaridad de sus escritos. Es un gran poeta del amor, y por su postura comprometida, también de la indignación. El amor al otro, al goce, a lo diverso, siempre en pos de mayor tolerancia y comprensión; y la indignación contra la moral rígida, el despotismo y los mesías sabelotodo que encauzan los valores de la sociedad. En su última entrega poética, arte cisoria (2006), homenaje al libro homónimo de Enrique de Villena (1384-1434), Merlino plantea en su estilo heterodoxo una revisión de estas cuestiones, incorporando la razón del erotismo ligada al espacio vital y al acto de escritura. Este hecho ha dado lugar a unos rasgos temáticos -placer, libertad, tolerancia-y estilísticos -sensualidad, ambigüedad, exuberancia-, que tienen como eje el espacio del cuerpo en su dimensión personal, social y cultural, resultado que se plasma sorpresivamente desde la parodia de un libro escrito en el último siglo del medievo.

The voice of Mario Merlino (Coronel Pringles, 1948-Madrid, 2009) goes from the first literature in Spanish, through iconoclastic figures of Spanish America and its neo-baroque, to other 20th century writers such as Allen Ginsberg, Calvert Casey, Monique Wittig and Samuel Beckett. His poetry thus dialogues with voices of ancient tradition and full modernity, and in his verse he brings together a certain prosody of the Romancero with resonances of the rhetoric of the beat generation. From this coexistence of extremes arises, in part, the peculiarity of his writings. He is a great poet of love, and because of his committed stance, also of indignation. Love of the other, of enjoyment, of diversity, always in pursuit of greater tolerance and understanding; and indignation against rigid morality, despotism and the know-it-all messiahs who channel society's values. In his latest poetic work, arte cisoria (2006), a tribute to the book of the same name by Enrique de Villena (1384-1434), Merlino proposes in his heterodox style a revision of these questions, incorporating the reason for eroticism linked to the vital space and the act of writing. This fact has given rise to certain thematic features -pleasure, freedom, tolerance- and stylistic features -sensuality, ambiguity, exuberance- that have as their axis the space of the body in its personal, social and cultural dimension, a result that is surprisingly embodied in the parody of a book written in the last century of the Middle Age